Meillä kaikilla on ollut kova viikko ja Sonic The Hedgehog -elokuvan perävaunun painajainen julkaisu ei auttanut. Pyrittäessäsi hälventämään ihmisen hampaat, laiha runko ja minkäänlaisten sukupuolielinten puute, päätimme väittää, mitkä videopelit todella ansaitsevat elokuvan hoidon. Tämä on viimeisin joukossa suuria kysymyksiä, joita haastamme kirjoittajiamme, joten jaa vastauksesi ja aiheesi ehdotuksemme Twitterissä.
BioShock
Voitteko kuvitella kaikki videopelien viholliset, jotka katsovat BioShock-elokuvaa, lyömällä siihen ”Haluatko ystävällisesti” kääntää ja ymmärtää, että videopelit ovat enemmän kuin kykenemättömiä kertomaan eeppisiä, voimakkaita tarinoita, joilla on loput yllätykset kilpailevista Se7en ja The Tavanomaiset epäillyt? Se oppii. Sen lisäksi, että Rapture-maailma osoittautuu vääräksi, Rapture-maailma on tärkein kauhuelokuvan uusintaraportti. Splicerit, Big Daddies, kammottavat lapset, jotka leikkivät Pikku Siskoja, keräävät ADAMia jättiläisistä neuloista ruumiista, plasmideista, vedenalaisesta dystopiasta, joka oli täynnä hulluja merkkejä. Sam Loveridge
Hotline Miami
Hotline Miami lainasi selvästi paljon elokuvasta Drive, ja Hotline Miami 2: ssa on koko Apocalypse Now -alikohde, joten miksi elokuvan crib-muistiinpanot eivät voi vaikuttaa näihin vaikutusvaltaisiin indie-ampujiin? Nopean chase-kohtauksen sijaan saat paljon enemmän eläinmaskeja ja hallusinogeenisiä introspektioita. On totta, että on vaikeaa tehdä elokuvaa mykistävän takin pääosassa, mutta haluaisin nähdä naurettavan väkivaltaisen hirsitalon trillerin, joka seuraa The Fansia Hotline Miami: lta 2. Live-action olisi yksi tapa mennä, mutta olen kuvitettu versio tyylitetystä 3D-renderoidusta realismista, joka on samanlainen kuin Rakkaus, Kuolema Robotit jakso Todistaja. Se ei koskaan tapahdu, epäilemättä, mutta jos olet kutinaa jotain vastaavaa, suosittelen tarkistaa Hobon haulikkoon. Ei ole mitään aivan samanlaista kuin katsella Rutger Hauerin räjähdyskärsijöitä, joilla on kuuma lyijy grimy hellworldin kaduilla. Lucas Sullivan
Vanquish
Vanquish on pohjimmiltaan hauskin, mitä sinulla on B-luokan toimintaelokuvan lähtökohtana. Tässä on nopea pohjamaali tuntemattomille: Venäjä sulaa Kalifornian, joten Amerikka lähettää ass-kicking-insinöörin avaruuteen, jotta hän voi potkaista Venäjän perse avaruudessa. Tämän pitäisi tuoda sinut vauhtiin. Se on järjetöntä ja kliinisesti ja niin hämmästyttävän tyhmä, ja se toimii täydellisesti, koska kehittäjä Platinum Games ei ota sitä vakavasti. Tontti on vain tekosyy, että samaan huoneeseen voidaan laittaa pahan venäläiset robotit ja edellä mainittu ass-kicking-insinööri – huone on eeppinen sci-fi-ympäristö. Avaruudessa. Sinun ei tule pelaamaan Vanquishia tarinalle, pelaat sitä taistelupeliä, ylimpiä johtajia, hitaasti liikkuvaa awesomenessia, freakiinia jetpack-polvet. Vanquish revels on typerä tontteja, cheesy yhden liners, ja mahdotonta toimintaa, ja aivan rehellisesti, että kaikki olemme koskaan saaneet videopelien elokuvia joten luulen, että he ovat täydellinen ottelu. Austin Wood
Gravity Rush
Ajattele elokuvaa, jossa on kaikki Spider-Manin visuaalinen runsaus: Into Spider-Verse, vieläkin korkeampi lentävä akrobatia ja paras argumentti D-Boxin istuimista elokuviin. Siksi Gravity Rushin elokuvallinen sopeutuminen voisi olla. Sonyn rikosoikeudellisesti aliarvostettu Gravity Rush -sarja on asetettu kelluvaan, sora-steampunk-maailmaan, jossa on kansainvälinen ”painajainen ennen jouluaikaa Tim Burtonin viettämisen jälkeen Hayao Miyazakin kanssa”. Tärkein hahmo Kat ja hänen ystävänsä ovat hauskoja ihmisiä, joilla on dynaamiset voimat, jotka voisivat pitää omaa elokuvallista Marvelsia vastaan. Puhuessaan siitä, Dusty painovoima-ahdistava tähti-olento voisi helposti mennä toe-to-toe to the Goose, jonka nimi on kaikkein ihastuttava Cat-Shaped on Unimagable Power. Se olisi täydellinen, mutta miten Gravity Rush ja sen jatko-osa suoritetaan verrattuna Sonyn hiljattain julkaistavaan yhden pelaajan yksinoikeuden liuskekiviin, saatan odottaa jonkin aikaa elokuvan sopeutumiseen. Connor Sheridan
häpäissyt
Corvo Attanon Dunwallin tarinoita esittelevä hopeanvärinen näyttö kääntää saumattomasti suurelle näytölle. Steampunk-esteettisyys ja muotoilu olisi uskomattoman tyylikäs ja tyylikäs; tarinan kaikissa osissa on tarpeeksi vahvoja merkkejä; matka ja tarina Corvo jatkaa Gladiator-tyylin nousua; ja Dunwallin ja sen lähiympäristön paikka ja ilmapiiri, alaspäin lyömättömiin paikkoihin, kuten Brigmore-kartanoon ja teurastamon riviin, DLC: istä, tarinankerronta. Eurooppalainen kaupunki, joka kärsii räjähdyspaikasta steampunk-maailmassa, jossa on paha retro-futuristinen tekniikka, yhteiskunta, joka näyttää julmia eroja hyvin toimivan ja kaikkien muiden välillä, ja kaikki päättyivät tummasta taikasta – mikä ei ole nauttia? Lisäksi siinä on aidosti tarttuva kierre, joka olisi ihanteellinen elokuvan huipentuma. Panostan, että yleisöt haluaisivat lisää tarinoita Islesin keisarikunnalta – onneksi Dishonored-sarjassa on niin paljon tarinan arvoisia ihmisiä ja paikkoja. Rob Dwiar
Fortnite
Kyllä, teknisesti sanottuna taistelutarjonta perustuu itse asiassa samaan nimiseen 2000 Kinji Fukasaku -elokuvaan, joka on myös nähnyt oman elokuvan nykyaikaisen nälkäpelien muodossa, mutta Fortniten kevytmielisyys luo elokuvansa sopeutumiseen jotain, mitä kaikki nämä elokuvat puuttuvat; komedia. Ihanteellisessa maailmassa tämän tuottavat The Lego -elokuva ja Into Spider-Verse’s Phil Lord ja Chris Miller, jotka käyvät läpi yhden, laajennetun Fortnite-ottelun, ja keskittyvät nelivuotiseen alikokoon, koska ne turvaavat epätodennäköisen voiton Royale kaikenlaista hilpeyttä ja sekasortoa. Luonnollisesti olisi keskusteltava siitä, kuinka ikäraja on, kunhan monet nuoret lapset olisivat epätoivoisia menemään ja näkemään jotain tällaista, mutta en voi auttaa, mutta tuntuu kuin Fortnite: Elokuva on yhteensä brainer, ja joka voisi todella toimia 90 minuuttia upeasti sulatettua slapstick-viihdettä. Alex Avard
Mass Effect
Jokainen videopelielokuvan toivelista on pakko sisältää massaefektin jossain muodossa tai muodossa; se on itse asiassa laki. Ja kuka olen väittänyt? Siinä on kaikki Hollywoodin iskut. On olemassa massiivisia galaktisia panoksia. Myös romanttinen. Asiat räjähtävät myös säännöllisin väliajoin, joskus sinisellä, punaisella tai vihreällä. Voi, ja siellä on runsaasti myyntimahdollisuuksia, jotka tekevät upeista johtajista erittäin onnellisia. Nämä asiat eivät kuitenkaan tee siitä arvoa. Tämä kunnia menee sen kerrostuneelle, mutta saatavilla olevalle maailmalle. Vaikka se herättää inspiraatiota jo rakastamastamme franchising-yrityksistä, se vie aikaa uudistaa ne jotain odottamattomaksi.
Quarianit ovat hyvä esimerkki. Vaikka ne sopivat ”jalokulttuuriin, joka on kaatunut-koviin aikoihin”, kierre tulee heidän traagisesta elinolosuhteistaan. He ovat jettäneet ympärille epäpuhtaita tyhjiöitä tyhjäksi niin kauan, että heidän immuunijärjestelmänsä ovat täysin tyhjiä. Tämä antaa heille mitään suvaitsevaisuutta bakteereille, ja niiden on elettävä hermeettisesti suljetuissa puvuissa. Tämä tarkoittaa, että he eivät voi edes koskettaa toistensa ihoa saamatta kuolemaan sairastuneita. Monimutkaisten moraalisten väärien kanssa, jotka ovat kaiken perustana, tämä on maailmankaikkeus, jolla on vahva, ainutlaatuinen identiteetti, joka voisi helposti kuljettaa elokuvan tai kaksi. Benjamin Abbott