Uusi Disney Channel -animaatiosarja Haileyn on vähän vaikea kuvata ytimekkäästi. Ohjelma seuraa 14-vuotiaita Hailey-pankkeja (Auli’i Cravalho), kun hän näyttää suorittavan luettelon villisti epäkäytännöllisistä tehtävistä parhaan ystävänsä Scottin (Manny Jacinto) kanssa maailman pelastamiseksi, koska professori tulevaisuudesta (Sarah Chalke) kertoi hänelle tarvitsevansa. On vähän, että nimeni on Earl/100 tekoa Eddie McDowdille, vähän Bill ja Ted ja yleinen viehättävä.
Mutta sinun ei tarvitse ottaa sanani siitä; Sarja on asetettu ensi -ilta Disney Channel ja Disney XD 8. kesäkuuta ja seuraavana päivänä Disney Plusissa. Tätä edellä meillä oli mahdollisuus puhua tekijöiden ja toimeenpanevien tuottajien Nick Stantonin ja Devin Bunjen kanssa siitä, millainen se oli näyttelyn laatiminen COVID-19-pandemian korkeuden kautta, animaation edut ja kuinka eron tekeminen voi tehdä Joskus aloita pieni.
Seuraavaa haastattelua on muokattu kevyesti pituuden ja selkeyden vuoksi .
(Kuvahyvitys: Disney)
gamesRadar+: Mikä on Haileyn hissikorkeus?
Nick Stanton: hissikorkeus on 14-vuotias tyttö, jolla on luettelo asioista, joita hän on aina halunnut tehdä, ja sitten tämä hullu professori tulevaisuudesta räjähtää hänen huoneeseensa ja sanoo: ’Se luettelo tulee olemaan ensimmäinen askelsi saavuttaaksesi suuria asioita, ”luovuttaa hänelle tämän luettelon ja palaa takaisin mihin hän tuli, jättäen Haileyn … se on kuin täysin epäkäytännöllinen luettelo.
Se on kaikki ”Vietä vanhat lahjakorttisi” ’opettaa kissaa soittamaan pianoa’, mutta hänen on tarkistettava jokainen luettelo. Ja tee se parhaan ystävänsä Scott Denogan kanssa, joka on hänen viereisen naapurinsa. He ovat parhaita ystäviä – ja saattavat olla enemmän kuin ystäviä?
Nyt tiedän, että tämä on ensimmäinen kerta, kun luot ja luodaan animoitu show, vaikka kumpikaan teistä ei ole vieraita työskentelemään animoidun sarjan parissa. Mitä sanoisit, että se on suurin haaste, joka liittyy siihen muutokseen, kun otat viimeksi työskentelemään live-televisiossa [Peorian prinssi, Gamer’s Guide to Melti All]?
Devin Bunje: Suurin haaste … Tarkoitan, että etuja on paljon. Hyvä tarina on hyvä tarina. Ja voit kertoa mielessämme live -toiminnassa tai animaatiossa, jos sinulla on hyvä tarina, voit tehdä loistavan näyttelyn. Ja animaatio on hienoa, koska meillä on työkaluja tehdä mitä tahansa ja kaikkea mitä haluamme sarjojen, sijaintien sekä hahmojen ja muiden asioiden suhteen.
Luulen, että yksi haaste oli viimeinen show [Peorian prinssi] kuvattiin todella live -studioyleisön edessä. Joten se oli hienoa. Viikon kuluessa meillä olisi kaksi pöytälukemaa, juoksu ja sitten kuvata 500 ihmisen edessä. Ja saisimme välitöntä palautetta, jos jokin ei toiminut tai toimi niin hyvin, halusimme tuoda sen uudelleen, et cetera, et cetera.
Animaatiossa prosessi on eräänlainen venytetty paljon kauemmin? Lentäjämme työskentelimme kolme vuotta. Ja jokainen toinen jakso on ainakin todennäköisesti yksi vuosi. Ja aloitimme pandemiassa, joten jopa kirjoittajien huone oli tavallaan zoomissa, ja oli aika vaikeaa saada välitöntä palautetta siitä, mikä toimii ja mikä ei.
Joten olemme juuri huomanneet, että meidän piti jonkin verran venyttää tätä prosessia. Tekisimme taulukon kaikkien miehistön kanssa, vain skriptien lukemiseksi, ja sitten yritämme tehdä animaattisia seulontoja, ja sitten tekisimme varhaiset värisulkevat. Prosessi menisi uudestaan ja uudestaan ja menisimme jokaisen jakson yli, en tiedä, kymmeniä kertoja, kunnes olimme vakuuttuneita siitä, että meillä oli sama taso … kaikki oli hauskaa ja toimivaa ja myös kaikkea muuta. Vain paljon pidempi prosessi, luulen sanovan.
Disney Channel -animoituun näyttelyyn – ja tämä ei ole tarkoitettu, se on mitä se on – näyttelijä on melko pinottu. Kuinka menit näyttelyyn? Ja kuinka vakuutit nämä uskomattoman lahjakkaat ihmiset tulemaan kanssasi?
ns: No, meillä onni. [ nauraa ] Luulen, että oikeat ihmiset olivat käytettävissä oikeaan aikaan. Koska ylhäältä alas saimme todella toivelistamme. Teimme jonkin verran unelmaluettelon alussa, ja se päädyimme castingiin. Luulen, että Auli’i kuuli, ja uskon, että myös Manny teki. Ja tarkoitan heti, että he olivat sitä.
Kuuntelen Scottia nyt ja Manny on… olimme hänen valtavia faneja ja rakastamme hyvää paikkaa. Ja hän on vain hauska. Nyt ei ole ketään muuta, jota voin kuvata Scottin äänestämisen, koska hänen rytmit ovat niin ainutlaatuisia. Ja vaikka kirjoitamme linjan, joka on päämme, mutta hän keksii täysin eri tavalla, mutta se on erittäin hauskaa. Se oli unelma.
Ja sitten Sarah Chalke oli saatavilla. Tarkoitan, että paljon siitä teimme paljon tätä pandemian aikana ja paljon näyttelijöitä oli saatavana silloin meidän eduksemme. Se oli todellakin vain eräänlainen toivelista. Ja jopa koko ensimmäisen kauden aikana meillä on hienoja, hienoja näyttelijöitä ja uskon vain todellakin.
(Kuvahyvitys: Disney)
Tärkein käsitys tässä on, että Haileyn on täytettävä luettelo asioista. Onko sinulla jo täydellinen luettelo? Vai onko se enemmän a, ”jos keksimme hienoa ideaa tehdä jakso”, yhtäkkiä se on luettelossa?
db: Kyllä, olemme todella käyneet läpi ja tehneet valtavan luettelon, osa siitä, koska meidän on tavallaan suunnittelusivuja ja siellä on tavaraa, osa vain kirjoittajista, kuten tarina Luomalla, kuten kaikki asiat, jotka kaverit olisivat laittaneet luetteloosi teini -ikäisten ollessa? Tällainen asia. Mutta emme todellakaan ole 100% sitoutuneita tarkalleen mitä luettelossa on nyt, emmekä voi sopeutua, jos tarvitsemme vielä.
Puhuminen näyttelyn rakentamisesta, kaikenlainen aikamatka on väistämättä kerrottuna monimutkainen. Yrititkö toteuttaa joukon sääntöjä, kun olet menossa siihen? Vai onko se todella ”viileän sääntö?”
ns: sanoisin Laskun ja Tedin erinomainen seikkailutyyppinen idea, eikö niin? Tarkoitan, että se oli selvästi elokuva aikamatkasta. Mutta sen ytimessä oli kyse näistä kahdesta normaalista lapsesta, jotka todella pitivät vain läpäistämään historiatestinsä, ja se menee näihin hulluihin paikkoihin. Ja se tapahtui olemaan suosikkielokuva sekä minä että Devinin kasvaessa. Joten sovelsimme sitä tavallaan.
Ja totuus on, että emme tee paljon todellista aikamatkaa koko sarjan ajan, koska siitä tulee tavallaan monimutkaista. Ja mielestäni rehellisesti, mielessämme parhaiten toimii kaava on vain tavallaan maadoitettu, todellinen maailma, todelliset hahmot, säännölliset lapset, mutta silloin nämä fantastiset asiat tapahtuvat maailmalle sen sijaan, että he menevät tulevaisuuteen tai heidän aikansa matkustamiseen . Meillä on kuin ajatus maadoitetusta maailmasta.
(Kuvahyvitys: Disney)
Yleinen pidättäytyminen kirjaimellisesti kaikista haastattelemastani mediasta riippumatta on, että se on sellainen ihme, että kaikki mitä tahansa koskaan tehdään. Oliko tiellä olevan erityisen vaikeita kuoppia, jotka joudut voittamaan saadaksesi Haileyn siihen maaliin?
db: Tarkoitan, että suurin oli todennäköisesti pandemia. Kirjaimellisesti heti sen jälkeen, kun olimme saaneet koestumisen ja kiertäneet Auli ja Manny kuin kaksi halusimme, pandemia tapahtui, emmekä pystyneet tallentamaan niitä, koska heillä ei ollut kotimikrofoneja tuolloin.
Joten meidän piti siirtyä eteenpäin, meidän piti tehdä naarmu, joka on kuin joku täyttämään jokaisen hahmon näyttelyssä. Onneksi meillä on myös erittäin lahjakkaita ihmisiä tekemään niin. Ja pystyimme myymään idean ja vielä parempaa, silloin pystyimme saamaan Gary Anthony Williamsin beetaksi. Hänellä oli joka tapauksessa takila, ja hän oli joka tapauksessa beeta -luettelossa, mutta emme olleet vielä täysin heittäneet sitä. Mutta hän teki niin mahtavaa työtä. Ensimmäisen levynsä jälkeen oli heti selvää, että ”Voi tämän kaverin beeta, nyt se ei voi olla kukaan muu. ’Joten se oli eräänlainen onnellinen onnettomuus.
Hailey on siinä, näytön ulkoasusta näyttää olevan tyypillisesti 11 minuutin show satunnaisen 22: n kanssa. Mitä löydät molempien muodojen etuna? Onko yksi vaikeampi kuin toinen?
db: molemmille on etuja ja haittoja. 11 -vuotiaat, voit kertoa hiukan yksinkertaisemman tarinan, joka vain pääsee oikein sen lihaan ja ratkaista se nopeasti. 22: t ovat mukavia, koska voit saada perusteellisemman tarinan, sinulla on tavallaan useita hahmoja, jotka tekevät useita asioita tuossa 22 minuutissa. 11: t ovat myös kovia, koska sinun on vain keksittävä kaksi kertaa enemmän tarinoita. . Mutta myös niiden kirjoittaminen on myös paljon helpompaa.
Molemmille on etuja ja haittoja. Nautimme ehdottomasti siitä, että voimme tehdä molemmat. Saatamme alkaa tehdä enemmän 22 -vuotiaita, kun sellaiset tarinamme osallistuvat paremmin, ja alamme lyödä enemmän sellaisia emotionaalisten ja hahmokaarien telttapylväitä, joihin olemme valmistautuneet.
(Kuvahyvitys: Disney)
Minun on sanottava, että saamani heittämät haittot ovat melko inspiroituneita. Tiedätkö, olen nähnyt vain pari jaksoa, mutta olen melko varma, että näin ja/tai kuullut Hamiltonin, vuokrauksen, endgamen ja jopa B-52: n viitteen hyvin lyhyesti. Onko sinulla suosikkisarjaa, joka onnistui pääsemään näyttelyyn?
db: Meillä on paljon. Hatut -musikaali, johon mielestäni viittaat, on luultavasti suosikkini. Meillä oli vain täysi montaatti erilaisia musiikkityyppejä. Meillä on uskomaton pari säveltäjiä ja lauluntekijöitä, Matthew Tishler ja Andrew Underberg. He tulivat varhain pilottivaiheessa, ja huomasimme, että heillä oli täsmälleen sama huumorintaju, ja he ovat uskomattoman lahjakkaita ja samanlaisia musiikkia. Joten kun kirjailijamme Kevin Yee, joka kirjoitti musiikillisen jakson ja on myös Broadway -musikaalien rakastaja, sellainen heitti: ”Voi, tehdään tämä eri parodioiden montaasi”, he keksivät kaikkien niiden suurimman pienen katkelman Genrejä tavalla, johon me kaikki vain rakastuimme.
ns: ja sanon suosikkini, en tiedä onko kyse parodiasta vai mitä, maailmassa on tämä perunasiru nimeltään ’Dingles’. Ja yhdessä vaiheessa he saavat tehdaskierroksen Dingles -tehtaalle, joka on inspiroinut Willy Wonka -tyyppistä asiaa. Tapaamme eksentrisen omistajan Chip Dinglen ja saimme omituisen Alin pelaamaan kyseistä hahmoa. Ja me molemmat kasvoimme, tiedätte, että uhf oli mielestäni itsenäisesti, molemmat suosikkielokuvat kasvavat ja työskennellä hänen kanssaan, ja hän laulaa kappaleen … se oli erittäin hauskaa.
Kaikki mitä toivot, että ihmiset vievät näyttelystä, kun he saavat nähdä sen?
db: sellainen teema, johon jatkamme palaamme, on vain ajatus siitä, että kuka tahansa voi muuttaa maailmaa. Aloitamme hahmosta, joka on super omassa päässä ja hermostuneella ja kuten kaikki toiset arvaavat kykynsä ja hämmennyksensä ja vastaavat – ja saavat nopeasti selville, että hän ei ole vain kykenevä, vaan hänen on tarkoitus tehdä suuria asioita. Ja sitten meidän on vielä mentävä hänen kanssaan koko matkalla saadaksemme hänet siihen pisteeseen. Ja ajattelemme vain, että se on hauska inspiroiva tarina kaikille.
Hailey’s On It -esitys ensi -ilta 8. kesäkuuta Disney Channel ja Disney XD, seuraavana päivänä Disney Plus -sivustolla. Kun olet siellä, ehkä tutustu muihin parhaisiin ohjelmiin Disney Plus -sivustolla.